每逢过年，周淑英剪纸工作室内都是一片热火朝天的景象。在活动现场，家长带着孩子一起学习剪纸技艺，创作出姿态各异、栩栩如生的剪纸作品。饱满的“福”字、生动的“龙”图、吉祥的“凤凰”图……这些作品既展示了中国传统文化的魅力，又寄托了人们对新年的美好祝愿，剪出了群众的幸福感、获得感，为新春佳节增添了一抹亮色。

在河北省蔚县，剪纸以其独特的刻、画、染技艺闻名于世。周淑英是国家级非物质文化遗产的传承人，她是一位将传统艺术与现代审美完美结合的艺术家。

艺苑沐德，独悟成章

周淑英的师祖王老赏是我国向联合国教科文组织“申遗”时，从全国选取的22位剪纸艺术家代表之一。王老赏是蔚县剪纸渐进成熟时期的集大成者。周淑英的父亲周永明，是王老赏唯一的嫡传弟子。

1964年，周淑英出生于河北省蔚县，她从小在家庭的艺术氛围中耳濡目染，对剪纸艺术产生了浓厚的兴趣。她的童年，是在花花绿绿的剪纸世界里度过的。周永明的工作室里堆满了各种剪纸作品，形式多样的窗花、复杂的人物肖像……周淑英从小就对这些作品充满了好奇，她常常站在父亲的工作台前，目不转睛地观察着父亲手中的剪刀如何在红纸上舞动，创作出一个又一个生动的形象。

在那个年代，女性学习剪纸并不被看好，她常常需要在父亲不注意的时候偷偷练习。可是当父亲看见小淑英总是偷偷摸摸拿着剪刀比比划划的时候，又不免觉得应该将这份责任传递给女儿。周淑英6岁那年，在帮家里完成订单的过程中，她冒着被训斥的风险，将一朵牡丹根据自己的感觉染成了紫色，显得花朵极娇媚且富有灵气。当时，一些配色工人大呼“奇怪”，该作品却被顾客夸赞十分“新颖”，并成功销售了出去。最终，周淑英的才华和对艺术的执着打动了父亲，她得以正式踏入艺海。天赋和努力很快就让她掌握了剪纸的基本技巧，她不仅学会了传统的剪纸技艺，还练就了剪纸艺术的刻、画、染全套功夫。她相信，只要坚持，就会守得云开见月明。

杂染法、雾染法、混沌法……这些专业技法不仅在后来增添了剪纸的品种和技法，也让蔚县剪纸更加富有生机和神韵。周淑英在实践中不断探索和创新，逐渐形成了自己独特的艺术风格，她开创了螺旋刀、针尖刀、套染、晕染新技法，还囊括了染色工艺的革新。有一次在工作室，周淑英看到一只蜘蛛从一种颜色爬到另外一种颜色上，把两个颜色混合在一起，在宣纸上留下的颜色特别漂亮，于是她突发灵感，调配出了新的色彩。

在题材上，她也大胆尝试，将现代元素融入传统剪纸中。她的作品不再局限于传统的花鸟鱼虫，而是开始表现现代都市生活，如城市古建筑风光、电子科技产品等。这些作品不仅保留了剪纸艺术的传统韵味，更增添了现代气息，有的甚至成为了网红打卡的“重头戏”和城市名片的“代言人”。

绘艺融生，五彩斑斓

问起周淑英老师关于剪纸的点点滴滴，她讲到：“传说在明朝的成化年间，中国北方窗户都是用窗纸挡风，透光性很差，我们剪纸艺人用云母薄片当基础，创造透光性较好的‘天皮亮’，贴在窗户上，成为蔚县剪纸最开始的雏形。‘天皮亮’，就是在云母薄片上绘图着色，是最早的窗花形式。到了清朝，蔚县剪纸由‘剪’变成‘刻’，以薄宣纸为原料，用雕刀刻制并点染，窗户的颜色就绚丽多彩了起来。蔚县剪纸讲究‘三分刻，七分染’，在用色上，红色是喜庆，蓝色是敬重、黄色是明艳。配样时要把握民间色彩运用原则，比如‘红配绿一台戏，红配黄喜洋洋’等等。”

当问到她具体操作时，她继续说：“染色时，毛笔蘸色、颜色渲染等技法，全凭个人的经验和悟性。同样的颜色、同样的笔、同样的‘白活’（未经染色的纸），经不

同艺人之手，染出的效果都会千差万别。染色需先在调制颜色上下功夫，剪纸所用酒染，浓度在95%至97%之间，因酒染颜色纯，不仅艳丽而且渗透能力强，国画颜料虽有植物性颜料具渗透性，但颜色与渗透能力远不如酒染。但是，酒染易褪色，所以完成后需进行装裱保存。”

可以看车，周淑英的艺术创作，总是与实践紧密相连。她善于从日常生活中汲取灵感从而达到炉火纯青，她说：“早期的蔚县剪纸，在刻好稿样后，需将之置于白纸或黄毛边纸上，用毛巾将纸面打湿，放在小木板上拓实，用油灯或蜡烛的烟进行熏制，把样稿的形状完整清晰地熏印到纸面上，作为刻制时的模子。而如今，随着技术的发展，已经开始采用晒图或复印等手段代替熏样。”

周淑英一直在寻求剪纸艺术突破，她努力学习各地剪纸技艺，不断革故鼎新，匠心独运地研究开创出六种点染技法：杂染法、铺盖法、雾染法、叠染法、泼墨法、混沌法，这些技法不仅增添了蔚县剪纸的品种和技法，也使作品更加富有神韵。

对话时代，传承发展

周淑英创作的《清明上河图》、《百蝶图》、《生命之树》等作品是其代表作，获得了极高的赞誉。周淑英深知，艺术传承非常重要，她要将蔚县剪纸艺术传承给更多的人。

她的作品《国色天香》被多国政要收藏。2012年春节，她登上了中央电视台春节联欢晚会，她创作的《九龙图》等作品在晚会上展出，受到了全国观众的喜爱。2013年她多次赴法国、德国等国家和地区举办个人艺术展。在国内外的展览中，周淑英总是耐心细致地向观众介绍蔚县剪纸的历史和技艺，她希望通过自己的努力，让更多人了解和喜爱这项艺术。

“快看，快看，我这只蝴蝶剪得很好看吧，感觉要飞起来了！”石家庄市东风小学的高同学拿着刚创作完成的蝴蝶剪纸向同学们展示着。在小学非遗工坊，周淑英给孩子们上了一节生动的蔚县剪纸手工课。活动现场，她绘声

 

绘色地向同学们介绍了蔚县剪纸的历史故事、主要内容及表现特征，并现场传授剪纸的方法和技巧，手把手指导学生们进行剪纸入门训练。随着剪刀的起起落落，孩子们手中一张张普通的红纸变成了一幅幅活灵活现的剪纸作品。“今天，在周老师的帮助下，我了解了剪纸的历史，还学会了一些简单的剪纸技巧，我感到很骄傲。”王同学开心地说。

周淑英的教学不仅限于技艺的传授，更注重培养学生的艺术感悟和创新能力。她相信，只有不断创新，才能让传统艺术在现代社会中焕发新的生命力。

在现代社会，传统艺术都面临着诸多挑战，如何“以美为用”，在保持传统的同时进行实用性创新，是每一位艺术家都需要面对的问题。周淑英用自己的实践给出了答案，她积极促进“非遗”进校园，带动青少年学习传统文化。传统艺术在她的手中不断绽放着新的生命力。

2024年“从北京到巴黎——中法艺术家奥林匹克行”中国艺术大展在巴黎开幕。展览汇聚了100多位中国当代杰出艺术家的200余件精品佳作，其中包含30多位非遗大师的作品，周淑英的三件作品代表参展，观众通过近距离观赏中国非物质文化遗产，感受到了中国传统文化的发展与演进。

其中，她的《千里江山图（剪纸）》是她以北宋传世名画《千里江山图》为基础，在2019年作品的基础上进行深度创新，剪刻出的一副长20.24米的作品，契合了大展举办于2024年。在这幅深度创新后的剪纸作品中，北宋希孟笔下的水层层叠叠更加层次变换，笔下山料峭嶙峋已是千叠万重。整个作品分十二个部分，展现每年十二个月的时间里，祖国大好河山的不同景色变化。

周淑英说：“这次参展，我对画面的色彩进行了丰富，也对构图进行了重新创作。希望通过这幅剪纸作品，向世界展现中国传统剪纸技艺这种非遗文化的独特魅力和中华文化的丰厚底蕴，也向外国友人展示中华大地的美丽景色，欢迎他们来中国亲身感受。”

 

以心为剪，以时为纸。周淑英作为蔚县剪纸的非遗传承人，不仅见证了这项古老艺术的辉煌过去，更承载了传统技艺的厚重历史，她让每一幅作品都流淌着生命的色彩。未来，剪纸艺术必将焕发出更强的生命力。